La pièce se concentre sur la période du film Une femme sous influence et les relations tumultueuses entre celles et ceux qui ont participé à l’aventure de ce cinéma devenu culte, en rupture avec une société patriarcale et une industrie hollywoodienne toute puissante. Elle raconte l’artiste Cassavetes, génial, rétif et souvent de mauvaise foi, dont l’œuvre novatrice aura payé, de son vivant, le prix de sa marginalité. Avec lui, Gena Rowlands, créatrice d’un style de jeu moderne, a imposé des personnages féminins d’une densité nouvelle, à la frontière entre la normalité et la folie.

Davantage qu'un biopic ou une hagiographie, l’opiniâtreté sublime de ce couple méritait « une réflexion sur le rapport entre l’art et le conformisme», annoncent Constance Meyer et Sébastien Pouderoux, pour qui la radicalité et le jusqu'auboutisme sont sources de comédie. Ils multiplient les points de vue dans un montage de situations où l’on retrouve le couple et sa communauté d’amis, dont Peter Falk en représentant des acteurs fidèles, la grande critique américaine Pauline Kael, ou un jeune stagiaire inspiré des amateurs passionnés que Cassavetes entrainait dans son sillage. Contre, c’est l’histoire de gens qui s'acharnent à rester créatifs envers et contre tout, c’est un spectacle qui interroge les vertus et limites de l'irrévérence, et cet écart qui existe parfois entre ce qu’on dit, ce qu’on veut et ce qu’on fait.